Βιογραφικό

Ο Παύλος Γόλικ είναι ένας ευλογημένος από τη φύση καλλιτέχνης, ο οποίος έχει την ικανότητα να μεταδίδει τον χαρακτήρα και την μοναδική προσωπικότητα κάθε ανθρώπου, γεγονός που συμβάλλει στη δημιουργία ιδιαίτερων πορτρέτων. Δεν είναι απλή αναπαραγωγή του προσώπου – ο καλλιτέχνης «περνάει» την προσωπικότητα κάθε ανθρώπου μέσα από την ψυχή του και δημιουργεί πορτρέτα, αποκαλύπτοντας όλα του τα ταλέντα και τις δεξιότητες.

δείτε ΠΟΡΤΡΕΤΑ

Ο Παύλος Γόλικ γεννήθηκε στην πόλη Ευπατόρια, στη δυτική ακτή της χερσονήσου της Κριμαίας στην Ουκρανία. Όπως οι περισσότερες παραλιακές πόλεις της Κριμαίας, η Ευπατορία έχει πλούσια ιστορία που εκτείνεται για αιώνες. Η πατρίδα του καλλιτέχνη ανεγέρθηκε από Έλληνες πριν από 2500 χρόνια. Η αγάπη του καλλιτέχνη για την πατρίδα του, συγκεκριμένα για την πόλη του, ήταν η κύρια πηγή έμπνευσής του και το θέμα των έργων του. Στα έργα του συχνά συναντώνται θαλάσσια τοπία με θέα στους άνετους δρόμους της πόλης και στη θάλασσα σε όλη την ποικιλία και την ομορφιά της. Αυτά τα έργα είναι διαποτισμένα με λαμπερό ήλιο, ιδιαίτερη ζεστασιά και χαρακτηριστικά χρώματα της αρχαίας πόλης με την πολυάριθμη ιστορία.

Ο Παύλος Γόλικ έχει ελληνικές ρίζες, έτσι από το 2020 ο καλλιτέχνης με την οικογένειά του ζει και εργάζεται στην Ελλάδα. Ζώντας στην πόλη Αλεξανδρούπολη, αντλεί έμπνευση από αυτήν την παραλιακή πόλη που έχει πνευματική συγγένεια με τη γενέτειρά του, την Ευπατορία. Έτσι δημιουργήθηκαν πολλά τοπία με θέα την Αλεξανδρούπολη, που αντικατοπτρίζουν την αγάπη του καλλιτέχνη για τον ήλιο, τη θάλασσα και τον ελληνικό πολιτισμό, τα οποία είναι τόσο παρόμοια με την πατρίδα του, από την οποία έχει διατηρήσει πολλές αναμνήσεις από την παιδική του ηλικία.

δείτε ΤΟΠΙΑ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ

Η προσωπική μου έκθεση στο μουσείο "Αρχιοφίλον" στην πόλη Αλεξανδρούπολη.

Από το 2024, ο Παύλος Γόλικ εργάζεται στην Αθήνα.

Σήμερα, τα θέματα των έργων του είναι συχνά τοπία της περιοχής Ζωγράφου στην Αθήνα, συγκεκριμένα το πάρκο Ζωγράφου με τις υπέροχες θέες του. Ο καλλιτέχνης εργάζεται σε διάφορες καλλιτεχνικές κατευθύνσεις, αλλά πάντα βασίζεται στις παραδόσεις της ρεαλιστικής ζωγραφικής. Οι καλλιτεχνικές του δεξιότητες αναπτύσσονται συνεχώς, έτσι παρατηρούνται σημαντικές αλλαγές μεταξύ της αρχής της καριέρας του και της ακμής της.

Στα πρώιμα έργα του, κυριαρχεί η σαφήνεια, η λεπτομέρεια των μορφών και η συγκρατημένη χρωματική παλέτα. Αργότερα, παρατηρείται αλλαγή στους τρόπους έκφρασης των απεικονιζόμενων και η ελευθερία στη χρήση της χρωματικής γκάμας. Αυτές οι αλλαγές εξηγούνται από τα χρόνια που έχουν περάσει, καθώς αλλάζει η αντίληψη του φευγαλέου κόσμου, η αθωότητα και ο ρομαντισμός. Οι δεξιότητες βελτιώνονται και αναπτύσσεται η επιθυμία για μόνιμη πρόοδο.

Συνεχίζει να δημιουργεί και να αυτοβελτιώνεται, δοκιμάζοντας διάφορους τρόπους αυτοέκφρασης, που παρατηρείται στα πιο πρόσφατα έργα του.

Ημερολόγιο Δημιουργίας

Από μικρή ηλικία έδειξε δεξιότητες και ενδιαφέρον για την εικαστική τέχνη.

1969 - 1975: Σπούδασε εικαστικές τέχνες στο Πολιτιστικό Κέντρο της Ευπατορίας.

1975 - 1979: Σπούδαζα σχέδιο και ζωγραφική εξ αποστάσεως στο πλαίσιο 4ετούς προγράμματος στο Ελεύθερο Λαϊκό Πανεπιστήμιο της Μόσχας. Κατά τη διάρκεια των σπουδών μου εργάστηκα δύο χρόνια στη Μόσχα και παρακολούθησα ιδιωτικά μαθήματα σχεδίου και ζωγραφικής με τον Λόμοβ Στανισλάβ Πέτροβιτς, γνωστό συγγραφέα βιβλίων για τη διδασκαλία των θεμελιωδών αρχών σχεδίου και ζωγραφικής σε εκπαιδευτικά ιδρύματα της ΕΣΣΔ.

1980 - 1985: Ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην Κρατική Ακαδημία Σχεδίου και Τεχνών στην πόλη Χάρκοβ (Ουκρανία).

1985 - 1994: Δούλευε σε καλλιτεχνικό συνδυασμό στην Κριμαία υπό την ένωση καλλιτεχνών της Ουκρανίας.

1994: Ελεύθερος καλλιτέχνης.

2000 - 2020: Ασχολούμουν με τη δημιουργία, συμμετείχα σε εκθέσεις στην Ουκρανία και στην Ελλάδα.

2012:Δημιουργία του πίνακα ,,Ποσειδών - Μέδουσα: Αρχή της Μεταμόρφωσης, κατόπιν παραγγελία του 5-ου Διεθνές Συνέδριου Ελληνικού Πολιτισμού. Οργάνωσα τρεις προσωπικές εκθέσεις : 

Αλεξανδρούπολη –“ Μουσείο Αρχαιόφιλων” 

Αλεξανδρούπολη - art gallery " ΚΥΤΤΑΡΟ "  Διαφημιστική αφίσα στην ιστοσελίδα - ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ POLITISMOLOGON ΕΛΛΑΔΑ

Έκθεση Σουφλίου (Ελλάδα) αφιερωμένη στο 5ο Διεθνές Συμπόσιο με θέμα «Ο μύθος ως εικόνα δύναμης, δημιουργίας και πολιτιστικής αναβίωσης»

       

2013-2024: Ασχολούμουν με τη δημιουργία, συμμετείχα σε εκθέσεις.

2018: Εξελέγη μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας.

Από το 2024 εργάζεται στην Ελλάδα, στην πόλη Αθήνα

Ο καλλιτέχνης συμμετέχει σε εκθέσεις ζωγραφικής στην Ελλάδα και τη Ρωσία. Τα έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα, την Ουκρανία, τη Ρωσία, σε χώρες της πρώην Σοβιετικής Ένωσης, χώρες της ΕΕ, στο Ισραήλ και στις ΗΠΑ. Τρία από τα έργα του φυλάσσονται στο Μουσείο Τοπικής Ιστορίας της Ευπατορίας.